Mais uma polêmica envolvendo o ilustrador Shepard Fairey. Depois da discussão que rolou com a famosa ilustração de Barack Obama, em que ele usou a foto do fotógrafo Mannie Garcia como referência e sem dar os créditos, agora é vez do fotógrafo, jornalista e cineasta norte-americano Edward Nachtrieb denunciar Shepard, que usou uma imagem de sua autoria para produzir um cartaz, sem a devida autorização. Leia nota completa no Images&Visions.

Os clientes estão cada vez mais cara de pau. Hoje em dia pedir desconto já faz parte da transação, e é claro, todo mundo já se ligou. Então fica assim, o fornecedor quando vai fazer um orçamento já coloca um pouco a mais, para quando o cliente pedir desconto o fornecedor chega no preço que ele queria desde o início.

É uma ilusão, mas assim todos ficam felizes. Só que talvez o que esteja faltando é limites, é como eu disse no começo, os clientes estão cada vez mais cara de pau.

O Update or Die postou um vídeo que ilustra muito bem essa relação, é divertido ver essa realidade no mundo real, em lugares do nosso dia-a-dia. No post deles eles falam da relação agência e cliente, mas acho que isso se encaixa em diversas áreas.

Update: muitos pediram e aqui está a versão deste vídeo com legendas em português.

A capa da edição de maio da revista New Yorker foi feita usando o software brushes (que já comentei aqui) no iPhone. O responsável por isso é o ilustrador Jorge Colombo, veja matéria completa aqui com vídeo da ilustração sendo feita pass-a-passo. Os moleskines que se cuidem…

Dica surrupiada da MacMagazine.

Como alguns amigos tem acompanhado eu venho tentando “entrar” no mercado de fotografia e criei o let’s fotografar para divulgar meu trabalho e minhas experiências como fotógrafo. Ainda estou engatinhando, mas venho recebido um ótimo retorno de amigos e fotógrafos profissionais que tem me incentivado bastante nessa jornada.

Há alguns dias atrás eu fui participar de um brainstorm sobre fotografia social na escola de fotografia Riguardare, onde conheci pessoalmente o Tyto Neves, fotógrafo que eu já venho acompanhando o trabalho há tempos. Até então acho que ele só me conhecia pelo let’s blogar, mas depois desse encontro fiz um convite para ele conhecer o meu trabalho.

E eis que ele faz um post em seu blog falando sobre essa fase que venho passando e que aposto que muitos outros se identificarão. O caminho não é fácil, com a palavra Tyto Neves: Ser fotógrafo ou não?

Para quem não visitou o let’s fotografar ainda, não deixe de ler sobre o fotógrafo e sobre o let’s fotografar para entender o que venho passando.

The Ministry of Type, um ótimo blog sobre design e tipografia.

Lego pelo jeito não é só para crianças, tem gente se divertindo com esse brinquedinho mais do que a gente imagina, olha só que bacana esse set no flickr (que já rolou por aí há algum tempo atrás) com algumas fotos clássicas da história da fotografia reproduzidas usando Lego.

E agora mais recentemente pegar alguns cartazes de filme e reproduziram com Lego tb, clique aqui para ver mais juntamente com seus cartazes originais.

Em listas de fotografia sempre rola grandes discussões por um assunto sempre polêmico, como cobrar pelo seu trabalho.

O fotógrafo Geraldo Garcia publicou no seu blog um ótimo artigo cheio de dicas de como cobrar por serviços fotográficos. Eu estava esperando ele acabar de postar a série completa para divulgar aqui, todos que trabalham ou pensam em trabalhar com fotografia deveriam ler esse texto. Ele está dividido em 4 partes:

Introdução, parte 1, parte 2, parte 3, e parte 4.

Yoko Ono tem Flickr. Se é ela realmente que atualiza fica aí a dúvida, mas o que interessa é o conteúdo, além de ter bastante coisa sobre sua vida pessoal atual vc vai encontrar bastante coisa e curiosidades dos tempos em que ela vivia com John Lennon, como essa foto deles juntos em 1972.

Dica do @jampa.

Se vc gosta de viajar, provavelmente já ouviu falar do Ricardo Freire, o publicitário que virou turista profissional e que dá todas dicas possíveis no seu blog Viaje na Viagem. Se vc acompanha o let’s blogar já viu eu falando dele aqui aqui. Desta vez estou falando dele para convidá-lo a preencher uma pesquisa que tá rolando no blog dele sobre viagem, é simples, rápida e indolor, e vc ainda concorre a dois livros do Ricardo que com certeza serão úteis na sua próxima viagem.

Eu sou daqueles que acredita que falar de um assunto atrai coisas boas relacionadas a ele, então preencher uma pesquisa sobre viagem pode ser uma boa idéia se vc está afim de viajar.

A idéia do Behind the Websites é fazer uma análise de sites conhecidos através de uma ilustração, tentando passar por intermédio dela o que as pessoas pensam ou acham do site, marca ou dono do blog. Um tanto quanto trabalhoso, mas interessante. Quer ver seu site ou algum outro por lá? Mande sua sugestão… Apesar do site estar em inglês quem faz é um brasileiro, o ilustrador Ricardo Gimenes.

Ricardo, como tenho falando muito de fotorafia por aqui minha sugestão é ilustrar o site de algum fotógrafo, fica a sua escolha.

Falando em fotojornalismo multimídia não podemos deixar de citar o coletivo Garapa, que vem fazendo um trabalho independente muito bacana. O último projeto deles é um documentário sobre Cuba:

Sem ideologismos, o trabalho é um apanhado de entrevistas nas quais usamos a camera de video como uma máquina fotográfica, brincando com os formatos e colocando tudo online em forma de mosaico. Dando ao espectador a característica de poder remixar a obra, deixando a passividade da linearidade. O site tb conta com duas galerias de foto. Espero que possam vistar, todas as críticas são bem vindas!

Leo Caobelli

Aproveite tb e dê uma espiada nas minhas fotos de Cuba feitas em 2006.

Que tem conta no wordpress.com agora tem a possibilidade de fazer upload de vídeos diretamente pela sua conta no wordpress. Basta fazer um upgrade na sua conta para ter acesso ao Videopress, veja detalhes e como instalar aqui.

A novidade da semana é o Lens Blog, o blog de fotojornalismo do New York Times que inova mais uma vez. Outro dia falei aqui do projeto One in 8 Million, tb do NY Times, que conta histórias de anônimos de NY através de fotos e vídeos. Projeto que provavelmente inspirou a Revista Brasileiros e o Uol a fazer o mesmo.

É o fotojornalismo abraçando a multimídia na rede.

Para os fãs de fotografia aqui vai um link para 40 revistas de fotografia online selecionados pela Smashing Magazine para vc perder seu precioso tempinho.

© Marcelo Daldoce

Dois copos de vinho, um para beber e outro para pintar, essa é a filosofia do ilustrador Marcelo Daldoce para fazer telas como essa de Charles Bukowski usando apenas vinho, água e pincel. Se vc ainda não conhece o trabalho do Daldoce não sabe o que está perdendo, veja seus trabalhos mais pessoais no seu blog ou conheça um pouco mais do seu trabalho atravé so site da Macacolândia, estudio de ilustração do qual é sócio e vem arrebentando no mercado publicitário.

Descobri recentemente que no site do Paul Rand (famoso designer americano, para quem não sabe) tem uma enorme galeria com os seus trabalhos mais famosos, referência de primeira.

Do dia 19 de maio até o dia 12 de julho estará rolando a Exposição Fotografia em Revista no Museu de Arte Brasileira da FAAP. A exposição comemora os 50 anos de fotografia na Editora Abril. Dê uma olhada na galeria de fotos da exposição, está cheio de fotos bacanudas de vários fotógrafos bacanudos.

Se vc perdeu a palestra no MIS do fotógrafo britânico Marin Parr, que eu já comentei aqui, agora vc pode assistir na íntegra nesta página do Garapa. E veja tb a entrevista que ele deu para o Metrópolis da Tv Cultura.

Bom, agora chega de Martin Parr.

Nas fotos 360º vc tem uma visão completa de uma cena. E ponto. Agora, que tal fazer uma foto 360º (ou quase) e poder interagir dentro da foto, podendo navegar e interagir com os pesrsonagens da foto? Achei sensacional esse site.

Prestem atenção, muitas vezes tem lugares para clicar que não são indicados no site, alguns cliques são surpresas interessantes. Dentro do trailer, por exemplo, está cheio de cliques escondidos. Divirtam-se.

Veja aqui uma ótima seleção de posters sobre design.

Dica do @jampa.

Acabei de chegar da palestra do fotógrafo Marin Parr que aconteceu no MIS (Museu da Imagem e do Som) em São Paulo.

Eu fui totalmente despretencioso para essa palestra, fui pela curiosidade de poder ouvir e ver de perto o trabalho de um fotógrafo da Magnum Photos. Conhecia muito pouco do seu trabalho, para falar a verdade fui saber um pouco mais sobre ele depois que fiquei sabendo que ele estaria dando palestra aqui em São Paulo.

Mas acho que não conhecê-lo foi um fator importante para eu assistir a sua palestra sem rótulos, eu não tinha nenhuma espectativa do que iria ver. Pra mim era tudo uma grande novidade. É diferente de quando vc vai assistir a uma palestra de quem vc já é fã e admira, vc já vai preparado para dizer amém para tudo. Mas no fundo fui com bons olhos, afinal de contas Martin Parr é um fotógrafo da Magnum.

Ele disse no meio da palestra que Cartier-Bresson ficava incomodado com suas fotos, e que ele ficou honrado em receber essa crítica do Bresson. E realmente, suas fotos tem alguma coisa que incomodam, mas não no sentido negativo, e sim porque elas te insitgam de alguma maneira. Durante a palestra eu disse no twitter: ” Martin Parr fotografa o cotidiano, algumas de suas fotos é o que vemos no Flickr hoje em dia (talvez alguns fotógrafos me critiquem aqui), de pessoas que tiram fotos despretenciosamente.” Só que ele fazia isso em uma época que esse real life não estava muito presente na fotografia, ele não fazia fotojornalismo, ele registrava o cotidiano, aquele sem graça, desde um prato de comida até a velha gorda tomando sol na praia.

A maioria das fotos em cores que mostrou na palestra eram sempre muito coloridas e bem saturadas, além disso ele usa o flash sem o menor pudor, é nítido o uso do flash como um recurso para deixar suas fotos mais trashes, como ele gosta. E ele realmente gosta do trash, ele gosta de fotografar o que muitas vezes a gente nem pensa em fotografar e muitas vezes não damos bola. Quando ele começou a fotografar, por exemplo, ele preferia fotografar o tempo feio da Inglaterra do que um céu azul, ele preferia fotografar a neve caindo usando flash para fazer efeitos inusitados do que fazer uma bela foto de algum lugar depois de uma nevasca, e por aí vai…

Seu trabalho tem acima de tudo humor e criatividade, que acho que foram os fatores importantes para o seu sucesso com fotos simples do cotidiano. Mas me perguntei durante a palestra, será que hoje ele faria o mesmo sucesso com esse tipo de fotografia, será que ele teria mercado para vender suas fotos e fazer o mesmo sucesso que ele fez na década de 80/90? Deixo aqui essa pergunta para quem conhece o trabalho dele e quiser responder.

© Fotos Martin Parr

Apesar de Martin não ter o estilo que mais gosto na fotografia eu gostei de conhecer mais sobre seu trabalho e sua história. É uma referência interessante.

Sobre Martin Parr
Cursou fotografia na Manchester Polytechnic (hoje Manchester Metropolitan University) nos anos 70. Desde então, já produziu quase 50 livros e teve seu trabalho exibido em aproximadamente 80 exposições individuais. Recebeu vários prêmios, entre eles o Dr. Erich Salomon, da Sociedade Alemã de Fotografia (2006), e o PhotoEspaña 2008, do Festival Internacional de Fotografia, concedido pelo conjunto da sua obra e por sua influência na fotografia contemporânea. Desde 1994, Martin é membro da Magnum Photographic Corporation.

Saiba mais sobre Martin Parr lendo sua biografia aqui, vendo sua galeria de fotos no site da Magnum Photos e pra completar o seu site pessoal.

Já falei há muito tempo atrás (aqui e aqui) sobre o documentário que estava fazendo sobre a fonte Helvetica. Estou com esse filme na minha prateleira virtual para assistir faz tempo, mas sempre fico passando outros na frente… eita designer desnaturado. “O filme foi lançado em 2007 durante a comemoração dos 50 anos da família tipográfica mais popular do planeta e foi o primeiro documentário longa metragem sobre design gráfico.”

Bom, mas se vc ainda não tinha ouvido falar desse filme ou e se não arrumou um fornecedor virtual, aproveite essa oportunidade, vai rolar o Helvetica tour Rio-SP. Esse tour vai exibir o filme nas principais faculdades do Rio e de São Paulo. Confira a programação e os locais aqui, mas corre, em São Paulo as exibições serão do dia 13 ao dia 15 e no Rio de Janeiro do dia 19 ao dia 21.

Faça uma viagem aérea sobre Nova York através deste site em que vc pode sobrevoar a cidade com uma visão de 360º direto do céu (oi?). Impressionante a qualidade, parece o Google Earth, só que muito mais bonito, depois dessa acho que já posso considerar que conheço bem NY. Tem diversas opções, vc pode visitar a cidade pelos céus do Central Park, da ponte do Brooklin, do Empire State, da Time Square, etc, etc. Muito bacana.

Dica do @leonaraujo pelo twitter.

© Vitor Nogueira

O Salar de Uyuni é um grande deserto de sal que se estende por mais de 10mil km2 a sudoeste da Bolivia, em pleno Andes Boliviano, a cerca de 3800m de altitude. E foi de lá que o fotógrafo Vitor Nogueira trouxe uma série de fotos como essa, vale a pena conferir. Segundo ele, esse lugar fica perto da divisa com o Chile, numas das estradas para o deserto do Atacama, de onde ele promete um futuro post com fotos.

Então leia antes esse ótimo texto do fotógrafo Clicio Barroso e reflita um pouco sobre o assunto.

Este ano minha homenagem ao dia das mães está lá no let’s fotografar. Um ótimo dia das mães a todas motherns que passam por aqui.

Mais uma do Flickr. Essa dica vem lá do Daniel Mitsuo que eu republico aqui:

Mais uma edição da FlickrNight está para acontecer no dia 9 de junho. Batizada de FlickrNight P&B+, a festa vai acontecer no Sonique, novo bar paulistano na região da Augusta, e vai expor as fotos enviadas por usuários em formato de posteres em preto e branco até cinco dias após a festa.

Pra quem não conhece, a FlickrNight é uma festa que reúne os usuários do Flickr para um bate-papo, com muitos drinks, música boa e ainda com uma exposição coletiva de fotos. Outras duas edições já aconteceram em São Paulo, uma na cobertura do Edifício Planalto e outra no Astronete.

A novidade dessa edição, além da exposição das fotos por cinco dias, é que os usuários vão poder enviar vídeos que serão projetados durante a festa.

Se você quer participar da exposição, é só entrar no grupo oficial da FlickrNight P&B+, aceitar as regras e enviar suas fotos ou vídeos.

“Nós do site da Trip estamos à procura de fotógrafos para clicar ensaios de Trip Girl de um jeito diferente. Pode foto + colagem, ilustração, Lomo, Holga, Polaroid, outros formatos. Tem uma boa idéia? Quer mostrar suas fotos pra gente? Poste aqui.”

Eu achei que já tinha falado disso aqui, mas acabei de descobrir que não. Portanto fica aí a dica, achei muito bacana a ideia da Trip em usar o Flickr com essa intenção. Só achei chato que no grupo não tem nenhum tópico aberto, portanto não dá pra saber se já rolou algum ensaio na revista com algum fotógrafo do Flickr. Esse grupo já está lá faz um tempinho, acho que o mínimo que a revista deveria fazer era algum tipo de interação no grupo para a gente ficar sabendo o que está acontencendo.

© Ig & Louise – Lost Art

Outro dia falei aqui sobre a exposição que “Os Gêmeos” estavam inaugurando o Rio de Janeiro. Pra quem não pôde ir e pra quem não é do Rio de Janeiro vale a pena fazer uma visita virtual da exposição através das belíssimas fotos da dupla Ig e Louise do Lost Art.

O ilustrador Hiro Kawahara, famoso por fazer as toalhinhas de bandeja do McDonald’s, está passando uns dias em Nova York e tem feito ótimos posts em seu blog. Vale a pena acompanhar seus sketches do dia-a-dia da cidade. Sabia mais sobre o Hiro aqui.